[서울=뉴스핌] 양진영 기자 = 한국문화예술위원회(위원장 정병국)의 예술 지원사업 '2023 공연예술창작산실 올해의신작' 선정작 '살로메' '밤쩌' 'a Dark room' 'UN/Readable Sound' '여기, 피화당'이 관객들과 만날 준비를 마쳤다.
25일 대학로 예술가의 집에서는 '2023 공연예술창작산실 올해의 신작' 기자간담회가 열렸다. 2월부터 공연되는 다섯 작품의 창작진이 참석해 작품 소개와 관객들을 향한 메시지 등을 밝혔으며, 이 자리엔 '샬로메'의 김시화 연출, 'a Dark room'의 최진한 안무가, 'UN/Readable Sound'의 가재발 작가, '여기 피화당'의 이윤희PD, 김한솔 작가, '밤쩌'의 배정찬 대표 등이 참석했다.
◆ 창극부터 전통예술, 무용, 음악까지…2월 대학로·마포에서 순차 공연
2월 2일부터 4일까지 대학로예술극장 대극장에서 만나볼 수 있는 전통예술 '남성창극 살로메'는 오스카 와일드의 희곡 '살로메'를 남성창극으로 재해석한 작품이다. 연출을 맡은 김시화는 무용전공자 최초로 국립무형유산원 전통공연 연출가로 선정됐으며 이번이 첫 창극 연출 입봉이다. 극본 고선웅, 안무가 신선호, 의상 디자이너 이상봉 등 유명 창작진의 참여와 김준수, 윤제원, 유태평양 등 스타 남성창극 배우들이 합류했다. 기존 원작의 인물 구성을 전부 남성 배우로 바꾸면서 기획 단계부터 약간의 논란과 화제의 중심에 섰다.
전통예술 '밤쩌: 사라져가는 것에 대하여 Part.2'는 전통에 기반하여 다채로운 음악적 실험을 추구해 온 공연단체 '불세출'의 신작으로, 지난 2020년 선보였던 '자락: 사라져가는 것에 대하여'에 이어 3년만에 내놓은 연작이다. 제목인 '밤쩌'는 세습무들이 동해안 오구굿을 부르는 은어 '밤저'를 소리 나는 대로 표기한 것으로, 보통 사람들의 삶이 녹아있는 민속문화로써 굿이 가지고 있는 고유성을 담고 있다. 오는 2월 2일과 3일 아르코예술극장 대극장에서 공연된다.
2월 2일부터 4일까지 대학로예술극장 소극장에서 공연하는 무용 'a Dark room'은 커다란 사회 안에서 자기 존재의 분실을 다룬 이야기이다. 경쟁주의가 만들어낸 각자도생의 개인주의와 자존감 상실의 상태, 관계를 통한 개인의 불안정한 심리에서 오는 소외감, 나의 존재를 잃어버리고 서성이는 우리의 모습을 그린다. 최진한 안무가는 이 작품을 통해 관객들에게 "내가 서 있는 이 공간이 정말 어두운 방인가요?" 라는 질문을 남기고 싶다고 했다.
음악 'UN/Readable Sound'는 소리가 발생하며 생기는 진동과 노이즈를 통해 새로운 감각과 감동을 전달하는 작품이다. 한국 전자 음악씬의 선두 주자로 꼽히는 가재발(이진원)이 사운드에 그래픽, 영상, 라이팅 등의 비주얼 요소를 결합한 '오디오 비주얼'로 관객들에게 독특한 분위기와 메세지를 전한다. 오는 2월 2일부터 2월 4일까지 Thila Ground에서 만나볼 수 있다.
2월 7일부터 4월 14일까지 대학로 플러스씨어터에서 첫선을 보이는 ㈜홍컴퍼니의 뮤지컬 '여기, 피화당'은 우리나라 최초의 여성영웅소설 '박씨전'에서 모티프를 얻었다. 작자미상으로 알려진 '박씨전'의 작가를 둘러싼 상상력으로부터 출발하여 단순한 고전의 재연이 아닌, 극중극의 형식을 차용하여 뮤지컬적 판타지를 더하고 깊은 여운을 선사한다. 작품의 주요 배경인 '피화당'은 병자호란이 끝나고 청나라에 끌려갔다 돌아온 세 여성이 생계를 위해 글을 쓰며 숨어 사는 동굴을 지칭하는 것으로, 여러 역경과 시련에도 굴하지 않고, 어둠 속 작은 빛으로 글을 써내려가는 여성들의 연대를 더욱 극적으로 표현한다.
◆ 예술위 "우수한 작품 지역에서도 공연되길"…다양하고 새로운 시도로 승부
이날 기자간담회에서 한국문화예술위원회 홍승욱 부장은 "창작산실 올해의 신작을 선정하는 과정들이 상당히 긴 시간 동안 심의를 거친다. 사실 타 재단이나 다른 기관에서 지원하는 사업과 차별화돼 전체적인 지원금 규모도 작품 별로 큰 축에 속하는 사업이다. 우리 나라에서 가장 큰 규모일 것"이라고 '창작산실'의 특징을 말했다.
이어 "우수한 신작들이 한 번 공연되고 휘발되는 그런 형태의 사업들이 아니라 이후에도 계속해서 발표되고 또 관객분들을 만날 수 있는 이런 사업이 되었으면 한다. 이런 사업은 예술위 혼자는 할 수 없다. 각 기관들의 고유의 사업 영역이 있는데 이 자리를 빌어서 지역문화재단 관계자분들 지역문화회관 기획자분들, 예술경영지원센터 쪽에서도 좀 많은 관심들을 갖고 작품을 보시고 이후에 각 지역에서도 이 공연들을 가져가 지역 관계자들과 지역민 여러분도 좋은 공연들을 볼 수 있었으면 좋겠다는 바람"이라고 말했다.
현장에서는 여러 작품들 가운데서도 창극단 스타 김준수와 남성 소리꾼들, 연극뮤지컬 배우들이 출연하는 '샬로메'에 대한 질문이 쏟아졌다. 김시화 연출은 왜 남성들로만 이루어진 창극을 만들었는지 묻자 "남성 창극이라는 새로운 도전을 하고 싶은 로망이 이전부터 있었다. 예술에서 경계가 많이 허물어지고 있고 패션이나 메이크업에서 이미 많이 그런 현상을 볼 수 있다. 전통 공연 안에서 그런 시도를 해보고 싶은 마음이 간절했고 이런 시도가 창작의 가능성을 높이고 대중화를 실현할 수 있는 콘텐츠가 될 거라고 생각했다"고 말했다.
또 악한 욕망을 들여다보는 동시대적 메시지를 담았다는 작품 소개를 언급하며 "상대방의 마음을 생각하지 않고 상대의 것을 갈취하려는 악한 욕망들이 남아있다고 생각한다. 그런 마음이 현 시대에도 존재한다고 생각이 들었기 때문에 그런 점에서 동시대적인 메시지를 담았다고 생각한다"고 답했다.
병자호란 이후 돌아온 환향녀의 이야기를 담은 뮤지컬 '여기, 피화당' 역시 많은 관심을 받았다. 홍컴퍼니의 이윤희PD는 "우리나라 최초의 여성 영웅 소설로 알려져 있는 박시전에서 모티브를 가져와서 창작된 뮤지컬"이라며 "피화당은 박 씨가 살을 피하는 초당이라고 해서 조선 인조 시절 병자호란 때 청나라에 포로로 끌려갔다가 조선에 돌아왔지만 정조를 잃고 더럽혀진 몸이라고 해서 버려진 여인들을 주인공으로 한다. 세 여인들이 동술에 숨어 생계를 위해 소설을 써서 팔게 되는데 익명의 작가가 쓴 소설을 읽고 선비 후량이 찾아와 사대부들을 비판하는 이야기를 써달라고 의뢰하게 된다"고 작품을 소개했다.
'여기 피화당'을 집필한 김한솔 작가는 "박씨전을 가지고 뮤지컬을 만들고 싶었다"면서 "작자 미상인 작가가 누구였을까 하는 궁금증으로 배경을 공부해보니 청에 끌려갔던 환향녀들이 이혼과 자결을 요구받았던 당시의 상황을 알게 됐다. 그 여인들의 자손은 과거 시험에 요직에 등용될 수 없었고 그때 바다에 몸을 던진 여인들의 머리수건이 낙엽처럼 셀 수 없이 많았다는 역사적 기록이 있었다. 그들이 숨어 살며 종이에나마 타국에서 겪은 설움을 풀어내고 무능한 사대부들은 비판한 건 아니었을까 이런 상상력으로 여기 피화당을 쓰게 됐다. 그래도 작품은 처참한 현실보다 희망에 더 집중을 하고 싶었다. 비록 동굴 속에서 살지만 글을 쓰면서 그리고 서로로 인해 연대를 하여 어둠 속에서 빛으로 나아가는 이야기"라고 설명을 덧붙였다.
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